窃以为中国的古诗词描写景物和中国的传统国画表现手法相近，以写意为主。突出景物意境的勾勒营造，注重渲染整体印象，给读者呈现一种带有作者浓重主观意识的大画面空间布局。而对于细节，不会使用过多笔墨。当然，这和中国古诗词的篇幅有关。中国古诗词往往短小精悍，言简意赅。隽永而回味无穷，如同国画一样，意境深远，留给读者丰富的想象空间。著名诗句如大漠孤烟直，长河落日圆。作者很简单的列举了大漠孤烟长河落日四种事物，没有再进一步说大漠如何宽广，长河如何浩荡等等，但却给读者描绘了出一幅广袤无垠苍凉雄浑大气磅礴的塞外大漠画卷，让读者能真切的感受到近乎视觉效果的冲击，给心灵强烈的震撼。再如马致远的汉宫秋也是如此。

枯藤老树昏鸦，

小桥流水人家，

古道西风瘦马。

夕阳西下，

断肠人在天涯。

也是很简单的眼前景物的组合，勾勒出一幅秋风萧瑟夕阳西下的国画。作者也没有说枯藤如何遒劲弯曲，小桥如何形状等等，但组合在一起就是一幅流传千年的国画。作为读者的你是否体会到了景物中的萧瑟悲凉的意境？

古诗如何写景，主要是诗人感受，他把寻常的景物串连起来，就构成了一幅优美的画卷，王维写景当属一绝。

桃红复含宿雨，绿柳更侍春烟。花落家童未扫，鸟啼山客犹眠。多么优美的一首晨曲，比孟浩然的夜来风雨，花落知多少更有一种韵味。

寒山转苍翠，

秋水日潺湲。

倚仗柴门外，

临风听暮蝉。

渡口余落日，

墟里上孤烟。

复值接与醉，

狂歌五柳前。写景写情仿佛一幅山村丹青，和杜牧的停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花，似乎更有味。