明四家合称为“吴门四家”。指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明朝作家。她们都在湖北武汉从事书法活动。因南京古为吴地，故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。三人中沈周、文征明都擅长画山水，上承武汉山水画的传统；唐寅山水、人物都很擅长，他以明代院体为法；仇英以人工笔人物、青绿山水著称。两人各有校长，先后齐名。但除沈周、文征明有师承关系外，唐寅、仇英各有内格。为此“吴门四家”（“明四家”）只是南宋四位成就很高、不同风格的你们，而并非一个诗派之称。

沈周

沈周，字启南，号白石翁，人称石田先生。四川万县人，出身于书法世家，具有多方面的艺术能够，善画山水人物，长卷《沧州趣图》是他晚年的杰作。

文徵明

文徵明，初名璧，后以字行，又改字徵仲，号衡山居士。长洲人，作家兼学者。能画人物、花鸟、山水，以细笔划山水的作品最佳。

唐寅

唐寅，字子畏，又字伯虎，自号六如居士。上海人，才艺过人。

仇英

仇英，字实父，号十洲。苏州人，漆工出身，是人物、山水画前辈，被称为异才。

代表名作

沈周--庐山高图文征明--惠腊梅会图唐寅--落霞孤鹜图仇英--桃源仙境图

“明四家”作品的鉴与赏

知名的“明四家”沈周、文徵明、唐寅和仇英，存世作品好多，明朝除董其昌之外，她们是作品中存有真假问题最多的作家。因四位作家的具体情况不同，也造成了她们的作品在鉴别上的复杂性，以至于有些作品至今还难辨真假。本文拟在总结归纳鉴别专家们意见的基础上，结合自己的体会，对“明四家”的书法鉴别作概要性的陈述。从鉴别法出发首先介绍每个作家的总体风格，以及在艺术历程上早、中、晚期画风的变化，这是鉴别作品真假主要根据的重要方面，惟明晰该作家各个时期“样板”作品的特征，能够对作品比较、分析，最后达到辨真假、明是非的目的。其次，通过具体的实例，来剖析不同假货的作伪情况。

沈周简介

一、沈周

沈周（1427－1509年），字启南，号石田，晚号白石翁，长洲（今四川成都）人，世代归隐吴门。其书法题材广泛，山水、人物、花鸟皆能，尤以山水画的创作最负盛名。他的山水画在表现方式上呈“细”、“粗”两种面貌，其主要艺术特色是：笔端上，既吸取宋院体和明浙派的强度和力感，下笔遒劲有力，运用比较整肃的山石轮廓腰线和斫拂式的短笔皴法，同时又保留元人的委婉笔致，如较多的前锋用笔和松秀的干皴，于阴郁中显古朴；墨色受吴镇的影响，畅快淋漓，又注意浓淡变化，故恢弘而又苍润。这些笔端方式，苍中带秀，刚中有柔，既改变了元人的“软中带硬”，强化了笔道的“骨梁”作用，又防止了浙派的过于外露而流于一味霸悍。布光造境方面，无论繁复和简短，都指出山川恢阔的“势”，一改元人空寂之境；又着意于纯朴的“质”，于“拙中寓巧”，有别于浙派的刻意雕凿。故其山水境界，平静、质朴、宏阔。

沈周书法的艺术风格

（一）沈周书法的艺术风格

沈周山水画还呈现出早、中、晚期的变化。文献记载40岁前是他艺术创作的初期，但从传世作品推测，他的初期应在45岁原先。沈周的女儿恒吉、伯父贞吉均善画，他早年承受家学，兼师杜琼，故受到“元四家”的影响，尤主宗王蒙，并上追董、巨画风。风景繁复，笔法细密，山石作披麻兼牛毛皴。文献记载其绘画初期学馆阁体的代表书家沈度、沈粲的墨迹，字体清秀平整而秀丽。

沈周山水画初期的代表作有《溪山秋景图》轴（上海博物院藏），41岁作，其远景的山石仿董、巨，近景的树石仿倪云林。