720集，5285天，15年的时间，一代人漫长的青春期就此逝去。

2017年3月的某天，动画版的火影忍者消无声息的更新至第720回。这一部从1999年破壳的故事，承载了无数人回忆，就这样走向了终点。从首播时婴儿出生的啼哭声，到结婚时幸福的背影，15年间，发生在五大国与忍者村之间的故事一幕幕闪回让人留恋，这部原以为是“有生之年”的漫长故事，终于画上了一个接近圆满的句点。当鸣人最后盯着四代雕像的时候，似乎没有谁够预言这些忍者们下次相逢的地点，或许是海角也许天边，或许是思念或许是内心的呼唤。

火影忍者的人设并不帅气，制作也绝非“燃烧经费”，故事甚至也不像某些番剧那般扭曲或惊心动魄，它的细腻构成是人物的小心思和“嘴炮”，然而，正是这些犹如日常的故事讲述，才成就了火影忍者的大热。

火影忍者讲述的是一个“逆袭”的故事，在很短的时间内爆出久违的“查克拉”和具有影分身能力的男主角漩涡鸣人火影忍者歌词，一下子就成为了漫迷的焦点。随后的第七班成立，到卡卡西决战再不斩，使火影忍者声名鹊起，而中忍考试让火影忍者的故事第一次抵达颠峰时期。很多观众仍旧记得，2007年2月15日的那一集，修行后的鸣人带着更加成熟的自我，以疾风之名，使这部动漫成为真正的“燃剧”，一次次精彩绝伦的对决也似乎在阐释着一个残酷的现实——扭曲的万物，在毁灭后才能得以重生。

总而言之，火影戳中的是每一个成长的少年，后来那些普通少年变成了青年，青年变成中年，故事千变万化，可萦绕在耳边的不过那几句。

三代目火影：人生在世只有一次，不必勉强选择自己不喜欢的路，随性而生或随性而死都没关系，不过，无论选择哪条路，都不要忘记保护自己所珍惜的人。

临死前，他又说：只要有树叶飞舞的地方就会有火在燃烧，那火光会照耀着村子，然后新的树叶会再次萌芽。

日向雏田：虽然你一直失败，但是在我眼里看来……我觉得你是个拥有极高荣耀的失败者呢！

伊鲁卡：从出生开始就一直感觉对自己重要的人们产生羁绊，而且这种羁绊会随着时间的流逝变得更强更牢固。

自来也：所谓忍者的人生，其价值不是由其怎样活着来决定的，而是由其到死之前有何作为来决定的。

宇智波鼬：人都是活在自己的执念中的。

宇智波佐助：愿望越是强烈，就越会冲淡那份感情。

旗木卡卡西：悲伤的时候，就抬头看看云朵，云朵会按照自己的愿望改变形状，展示在自己面前，只要内心还有希望，云朵就会回应你。

整部剧中最扎心的一段话来自鹿丸，他在下忍升中忍的考试时说：“哎，我本来，想随便当个忍者，随便赚点钱，然后和一个不美也不丑的普通女人结婚，生两个小孩，第一个是女孩，第二个么，是男孩，等长女结婚，儿子也能够独当一面的时候，我就从忍者的岗位上退休，之后就过着每天下将棋或围棋的悠闲生活，然后比老婆早死，我就是想过这种生活。结果我却跑出来抢风头，我真想普普通通过完一生……”

在这15年中，火影的故事也在成长，故事的后期少了些热血，而转入了阴暗和冰冷的英雄主义的色彩，故事的逻辑也逐渐转入有关人性的纷争，对于战争、和平、仇恨、友谊的理解和思考。然而，最终的结局是能够让人感到温馨的句号，这位金发少年用自己的忍者之路，在泪水和热血中，收获到最纯真的喜悦。

2014年11月，漫画版《火影忍者》在这一天落下帷幕，B站漫评人Lex 在浅谈火影15年的回忆中写道：在这条纷纷扰扰的火影之路上，男主人公漩涡鸣人从“吊车尾”变成为木叶英雄，佐助从中二少年变为高二少年，在见证两人成长的同时，屏幕前的我们也逐渐长大了。与《海贼王》一并被称为“MG番”（尽人皆知）的《火影忍者》也是国内大动漫时代的领军作品，不少动漫家是在它的出现后爱上动漫文化，在忍界大战后，望着鸣人与一护击掌后逐渐远去的背影，一代人的青春也就此逝去。

火影忍者主题曲：“Go”

值得一提的是，火影忍者中的管弦乐、民族乐与重金属融合的热血式曲风，第一部的“Go”，第二部中的“青鸟”曾红极一时，歌曲《英雄归来》（Hero‘s Come Back）作为疾风传第221到250集的主题曲，伴随着“晓”组织的全军出击，以及长达两年的“回忆杀”和原创剧情终结，以“太子归来”式的神曲方式点燃了众多追番观众的热血之心。

《青鸟》现场演唱

除了DJ Mitsu，増田俊郎与高梨康治所创作的古韵味十足的配乐，更是在全世界的动漫届刮起一阵猛烈的“木叶旋风”，増田俊郎曾是《虫师》的音乐作者，动画里那些时而如星空浩淼、时而如大河奔流、时而如溪水潺涓的音乐，为主题描绘出一个充满优美律动的世界；而高梨康治则更擅长金属式的音乐演奏火影忍者歌词，犹如他在游戏“格斗大会”上的表演，急促激烈，充满了强烈的戏剧性，音乐似乎可以创造色彩瑰丽、状貌诡谲的画面，并且重新指向人物的情感与性格，使影迷认识到，原来忍者不仅仅是像《甲贺忍法帖》中一样酷劲十足的冷门杀手，还可以是阳光开朗的搞笑少年。

2014年，当《火影忍者》在屏幕上完结的时候，很多人认为这一动漫也会像木之本樱、樱木花道、犬夜叉一样只留下感动的背影而进入冰封的贤者模式，却没有想到火影忍者也会破壁——从二次元（动漫世界）转入三次元（现实世界），演变成为一种名为2.5次元的舞台剧。

2.5次元是动漫文化的三次元理解，也是动漫文化的一种衍生舞台剧，在2000年左右，舞台剧版《网球王子》便深受好评，它的阵仗相当于流行演唱会的规模和配置，至今已随动漫原著推出三部，并拥有完全脱离了二次元源头的庞大粉丝。从最初的亚文化和亚产品，2.5次元正在逐渐成长为一种主流演出形式和作为次元衔接的过渡产品，对于日本的火影忍者迷来说，舞台版的音乐剧、舞台剧，是一次精神补偿，作为一种异次元的延伸，它的出现势必遗漏一些原画中的情节，却也以一种浓缩和密集的方式表现，毕竟对于已经逐渐长大的番剧追随者来说，被带入现实世界的演绎或许才是这类动漫的真正结局。

去年十月，我在北京的北展剧场观看了那场近似于多媒体音乐剧的《火影忍者》，一位身着漩涡的观众就坐在我身后，这部被浓缩为120分钟的舞台剧是一个缩影，它延续了“燃”的风格，舞台中上虚拟场景的表现手法又被恰到好处的运用到浓墨重彩、刀剑遍地的情节中。元木圣也所扮演的漩涡鸣人站在舞台中央，随着我爱罗的出场；大蛇丸的潜入；佐助的咒印；兜的闪现等等情节闪回，那首经典的主题曲最终被全场的观众演变成大合唱：落叶飞舞的地方，火，就会燃烧。

在第720回剧终前，观众默默留下了数千条这样的弹幕，“12到17”、“9岁-16岁”、“17到32岁的纪念”、“2005到2017年”、“我的青春期终于结束啦”、“从初恋到结婚再到分手”、“15年，不再年轻，仍是单身狗”、“我的慕留人和向日葵宝宝三岁啦”以及“哎，我本来，想随便当个忍者”……

不同年纪的人，总是阅读着同代的漫画，那会产生出一种与青春有关的共鸣，尽管人们总说：在1000个火影宅的眼中，就有1000个漩涡鸣人。2017年，这些火影宅已经长大，他们中，有的刚刚升入大学，有的已经开始工作，有的已经结婚生子，其中也有不少已经淡忘了当年火影带给他们的快乐。

（图片来自网络）